A todos los diseñadores les encantaría que la búsqueda de un diseño se utilice para fines puramente artísticos, pero la verdad es que todos tenemos que pagar el alquiler de alguna manera. Por lo tanto aplicar el diseño para propósitos comerciales (especialmente en una marca) es un excelente punto de encuentro donde las actividades artísticas y su aplicación comercial se unen.
Un ejemplo de aplicación de los principios de diseño para la marca se da a través de Avivo. Denis Olenik fue el diseñador principal, y tiene su gracia, nos proporcionan una instantánea de su proceso de desarrollo de la marca desde cero. A medida que el articulo avanza se nota como Denis utiliza diversas herramientas, definiciones de diseño, y conceptos fundamentales del diseño – como la repetición – la construcción de un portafolio de marcas hermosas para Avivo.
Para informarte acerca de este tema accede a designfestival.
La creación de un logo que identifique a algún grupo o entidad es un proceso que demanda mucho esfuerzo por parte del diseñador. Se debe de tener en claro el concepto inicial, brindado por la empresa, así como las características que la definen como ventaja ante la competencia.
Con todas estas pautas es necesario tener un libreta de apuntes para separar palabras claves que después nos ayuden a diseñar un boceto que forme parte de la idea central del conjunto.
Podemos tener a nuestra disposición muchos bocetos del logo pero si ninguno de ellos se ajusta a lo que solicita el cliente entonces no servirán, tal vez hasta un próximo trabajo. La tipografía, el logo, y los efectos finales formaran parte de la idea principal de la Compañía y permitirán que se diferencie de las demás.
Para ver el proceso de creación del logo de esta compañía de seguros click aquí.
A continuación una guía orientada a principiantes donde se explican los aspectos fundamentales de Ilustrator.
A través de tutoriales sencillos se detallan el uso de las distintas herramientas con que cuenta Ilustrator, para poder familiarizarnos con sus funciones.
Realice el arte conceptual de este bio-mutante por encargo dado que ahora estoy ocupado con ciertas actividades ajenas al arte. Esto no quiere decir que lo hice de mala gana, todo lo contrario, disfrute plenamente de mi primera idea de lo que significaba un monstruo.
Me base en un mutante combinado con un zombie o criatura genéticamente alterada (toda la saga de Resident Evil, el juego de Survival Horror por excelencia). Nunca había creado una criatura parecida asi que me encariñe un poco con mi humilde versión de Frankenstein.
Para tener la idea general de lo que es para mí un monstruo tres palabras: asimetría, fealdad, repugnancia. Sobre todo la primera asimetría; toda criatura que tenga esta característica estará fuera de los patrones de lo que significa actualmente la belleza.
Este trabajo es base para la creación de una figura en 3d así que próximamente verán a este “desgraciado” en algún tráiler terrorífico. En el próximo post adjunto las demás vistas y los detalles.
Desde la web SOSFactory explican el proceso que se sigue a la hora de diseñar un personaje por encargo. En este caso es la mascota en formato vectorial de Twisted Monkey Studios, productora de películas de terror.
Quiero compartir con ustedes 4 pautas que podrían tomar en cuenta al momento de dibujar el ojo en la vista frontal, los cuales se detallan mejor en la imagen siguiente:
1.- La ceja detrás del ojo: Tomando como referencia la vertical, la ceja debe estar detrás del ojo. En el personaje en estado pasivo, quieto, sin expresión alguna lo ojos están fuera de la ceja. Solo cuando el personaje frunce el ceño (expresión de enojo) la ceja se estira y la distancia con el ojo aumenta.
2.- Distancia se acorta: El espacio entre la parte superior del ojo y el borde inferior de la ceja se acentúa a medida que nos acercamos a la nariz. Esto se visualiza claramente comparando las distancias del borde superior izquierdo del ojo (en el caso de la imagen) con la ceja y el borde superior derecho del ojo con la ceja.
Esto sí es una idea creativa e innovadora, dibujar con agua. Aunque suene difícil de creer viendo el video donde el autor Emmanuel Guibert nos muestra esta técnica se hace mas fácil entender la facilidad del proceso y sobre todo el resultado final que se muestra limpio y muy sobrio.
En mi búsqueda casi titanica por querer liberar todas las ideas que tengo en la cabeza he descubierto que la mejor manera de empezar a planear cualquier cosa es a través de un dibujo o bosquejo.
Si se va a empezar una historieta (cómic, manga) o algún trabajo visual (animación 2d, 3d, cine), la primera idea debería ser plasmada en forma de un dibujo en papel. Pienso que de esta manera las ideas son mejor ordenadas y se puede proyectar una mejor concepción de la misma.
Personalmente nunca he seguido alguna clase de dibujo o similares, me considero autodidacta hasta cierto punto, por lo tanto la siguiente guía es un resumen de lo que pude aprender en este largo camino, gracias a diferentes fuentes, y que me permiten al final empezar con los proyectos que tanto he soñado.
Como decía ese conocido dicho, ¿porque pensar y querer abarcar tantas cosas si simplemente se puede elegir un par de ellas?. Es injusto pienso yo pero la verdad que es necesario. No se puede hacer eso. No es bueno. No se sirve en un mundo donde el tiempo pasa tan rápido, donde la vida se convierte en una especie de tienda de comida rápida. El tiempo es valioso, y la elección de lo que te interesa desarrollar en tu vida también.
Puedes andar por el mundo inspirándote en todo lo que aparece ante ti, pero no puedes ‘tomarlo’ todo. El que mucho abarca poco aprieta. Elige lo que quieres desarrollar, que es lo que quieres ser en la vida, pero no andes dudoso y con miedo de elegir mal. Elige, solo hazlo. Pero si vas a empezar algo da todo de ti, siéntete motivado y libera todo tu potencial en lo que elegiste.
Toma distintas fuentes y transforma tu objetivo en realidad.
No dudar es la consigna. Y la frase de todo un poco no sirve. Ser polifacético es una atributo que no te puedes dar el lujo de permitirte. Yo solamente se algo, si voy a empezar con lo que tengo planeado tengo que hacerlo ya, no puedo perder más tiempo, dejar el miedo de lado, y la duda tan ponzoñosa y retardadora, abandonarla como un traste temporal, del que uno se deshace cuando ya está listo para dar la cara al mundo y formar parte de ese selecto grupo de personas que son LIBRES.
Es la meta. Estaba a punto de dudar. Retomare el camino.
