Es innegable que el arte, en cualquiera de sus ramificaciones, permite dotar de mayor belleza y de un mensaje profundo a cualquier cosa que hagamos en la vida.
Los artistas viven en una constante retroalimentación que no se limita a su rama, sino que es capaz de inspirarse gracias a los distintos de tipos de arte que existen.
La inspiración surge para crear un concepto previo que dará origen a una creación más general. Es el caso de los diseñadores de conceptos visuales para películas.
Algunos de estos artistas son bien reconocidos en la industrias del cine, otros están un poco mas ocultos bajo la sombra del anonimato pero de igual manera ambos aportan ideas fundamentales que brindan una idea especifica del universo visual de la historia.
Un cartel tiene que mostrar el concepto preciso acerca de lo que se quiere comunicar o mostrar a través de un gran impacto visual y también en la profundidad de su mensaje.
No sirve de mucho si realizamos un gran diseño que no se acomoda en ninguna categoría y que no proyecta nada. Tenemos que empezar con un diseño rico, variado e inspirado, como si se tratara de cualquier otra forma de arte.
Para esto es necesario tener nociones claras acerca de los tipos de diseños de carteles en los que nos podemos inspirar y comenzar a explorar la gran variedad de estilos y forma que existen.
Es difícil dibujar la personalidad externa, visible para alguien que nos conoce. Pero aun mas complicado es definir la personalidad interna, el lado opuesto de la moneda, la parte que escondemos, el demonio encerrado tras cuatro paredes que clama libertad y absoluta integridad.
Mi lado oculto esta mas oculto de lo que me imaginaba, representado por las espirales negras sin aparente origen, cuales llamas ardientes que queman el alma e ignoran la carne. La geometría colorida aparece casi al centro representando mi bi-polaridad y lo versátil de mi esencia. Círculos, aros, espirales cuyo final esta en el centro del todo, en el centro de la nada. Eso soy yo, auto-retrato, auto-suicida, un espiral que espera su final hasta enredarse y asfixiarse en la contradicción de la existencia.
Quiero compartir con ustedes 4 pautas que podrían tomar en cuenta al momento de dibujar el ojo en la vista frontal, los cuales se detallan mejor en la imagen siguiente:
1.- La ceja detrás del ojo: Tomando como referencia la vertical, la ceja debe estar detrás del ojo. En el personaje en estado pasivo, quieto, sin expresión alguna lo ojos están fuera de la ceja. Solo cuando el personaje frunce el ceño (expresión de enojo) la ceja se estira y la distancia con el ojo aumenta.
2.- Distancia se acorta: El espacio entre la parte superior del ojo y el borde inferior de la ceja se acentúa a medida que nos acercamos a la nariz. Esto se visualiza claramente comparando las distancias del borde superior izquierdo del ojo (en el caso de la imagen) con la ceja y el borde superior derecho del ojo con la ceja.
La trama de este corto dirigido por Joaquin Baldwin es totalmente ingeniosa, un muñeco vudú en plena sesión de magia negra debe encontrar el valor suficiente para salvar a sus amigos y así mismo de ser ‘clavado’ hacia la muerte.
Este ingenioso animador es de origen paraguayo pero asentado en Los Ángeles – U.S.A. terminando sus estudios nada menos que en la UCLA.
Este es un corto de animación de David Scharf, mezcla de 2d y 3d, estilo muy minimalista, estética de cuento de hadas y un poco de comedia negra.
La trama es la siguiente: Antonia es una niña de 12 años que habitualmente sueña despierta, en sus sueños viaja a un bosque mágico donde puede esconderse de los problemas del mundo real. Un día su padre toma medidas drásticas al respecto, entonces Antonia deberá tomar una decisión.
Webdesigndev ha publicado un articulo con 50 de las mas creativas paginas webs construidas en base a flash. Tal parece que el diseño en flash cada dia se esta volviendo mas popular y siempre se puede hallar nuevas creaciones en alguna pagina de internet.
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Estuve leyendo un articulo en un blog dedicado al cine acerca del primer coqueteo de Quentin Tarantino en la dirección de cine y de como el resultado final no fue precisamente lo que se esperaba de un realizador con el talento que ostenta actualmente.
La pseudo-pelicula (no puede llamarsele película, lo siento Quentin) se titula My Best Friend’s Birthday, y cuenta la historia de Mickey que es abandonado por su novia, por tal motivo su amigo Clarence (Tarantino) planea celebrar un cumpleaños que el nunca olvidará.
En este tutorial de diseño web, muestran cómo utilizar la oscuridad de forma impresionante con temas de diseño para los temas de blog. El diseño tiene que ver con los elementos de los autos de carrera carreras tales como la fibra de carbono y texturas de bandera a cuadros y cuentakilómetros.
Click aqui para acceder al tutorial posteado en la web Six Revisions.
